时隔7个月，CPI同比涨幅再回“1时代”******
中新网12月9日电(中新财经记者 谢艺观)时隔7个月，CPI同比涨幅再次重回“1时代” 。
国家统计局9日公布数据显示，11月份 ，受国内疫情 、季节性因素及去年同期对比基数走高等共同影响 ，CPI同比上涨1.6% 。
CPI涨跌幅走势图。来自国家统计局CPI同比涨幅重回“1时代”
从同比看 ，CPI涨幅比上月回落0.5个百分点。国家统计局城市司首席统计师董莉娟表示，同比涨幅回落较多 ，主要 是去年同期对比基数走高影响 。
具体来看，食品价格上涨3.7%，涨幅比上月回落3.3个百分点，影响CPI上涨约0.68个百分点 。食品中 ，鲜菜价格下降21.2% ，降幅比上月扩大13.1个百分点 ，影响CPI下降约0.53个百分点，成为拉动CPI涨幅回落 的重要因子。
另外，猪肉价格上涨34.4%，涨幅比上月回落17.4个百分点，对食品项的支撑作用减退。鸡蛋 、鲜果和禽肉类价格分别上涨10.4%、9.6%和8.5%；粮食和食用油价格分别上涨3.0%和7.6%，涨幅比上月均有回落。
“据测算 ，在11月份1.6% 的CPI同比涨幅中 ，去年价格变动 的翘尾影响约为-0.3个百分点 ，新涨价影响约为1.9个百分点。”董莉娟表示 ，扣除食品和能源价格 的核心CPI同比上涨0.6% ，涨幅与上月相同 。
资料图 ：9月15日，成都市锦江区，民众在大型超市内购物。 中新社记者 刘忠俊 摄鲜菜、猪肉价格均出现下降
从环比看 ，CPI由上月上涨0.1%转为下降0.2% 。其中 ，食品价格由上月上涨0.1%转为下降0.8%，影响CPI下降约0.14个百分点。
据董莉娟介绍，食品中，鲜菜因天气条件较好供应充足 ，价格下降8.3% ，降幅比上月扩大3.8个百分点 ，影响CPI下降约0.18个百分点 。
中新财经记者日前调查发现 ，11月份，北京菜市场里的多种蔬菜价格有所下降，若和去年同期相比，部分蔬菜价格更是直接“腰斩” 。
除了鲜菜价格走低 ，中央储备猪肉投放工作继续开展 ，生猪供给持续增加 ，猪肉价格由涨转降，下降0.7% ，影响CPI下降约0.01个百分点 。
资料图：灌香肠。 陈超 摄全年3%左右CPI预期目标有望实现
猪肉价格作为CPI波动 的一大影响因素，虽然11月份价格有所下降，但随着气温明显下降，12月初南北方市场开始传统的腌腊及灌肠制作 。
“受此影响 ，生猪屠宰量提升 ，生猪价格触底反弹。”卓创资讯分析师李霞表示，临近年末，养殖端将季节性集中出栏 ，生猪供应亦较充足。加之今年腌腊时间缩短 、猪肉价格偏高 ，预计集中需求对猪价的提振作用或不及往年同期。
1-11月平均，CPI比上年同期上涨2.0%。下月国家统计局将公布年度CPI数据 ，综合业内分析看，实现全年CPI平均涨幅在3%左右 的预期目标几无悬念 。
国开证券分析师杜征征提到，2021年高基数影响拖累 ，叠加猪肉价格继续大幅上涨空间有限，今年全年CPI或上涨2%，较2021年温和上行 。(完)
戏剧创作不可放逐表达意识****** 作者 ：夕 君 戏剧是人类古老的艺术形式，数千年来绵延至今 ，派生出不同 的类型 、风格、流派等 ，可以说蔚为大观 。其中，针锋相对 的观点 、迥然有别的艺术实践对话、共存，也是一道风景 。总 的来说，持不同理论主张、开展不同艺术实践的戏剧人普遍注重戏剧 的表达意识 ，即认为，戏剧的思想内容 、舞美设计等是创作者主体精神、生命体验 、生活经验等的表达与投射，凝结着创作者特定的文化、艺术诉求 。说得直白一点 ，一部戏总得说点什么，哪怕表现 的 是荒诞甚至空虚 ，那也是有所表达的 。 然而令人感到遗憾的 是，实践并不总是与理论期待相符合，有些作品 的表达意识相当淡漠 ，故事情节千篇一律，人物塑造千人一面 ，台词中充斥着大话、空话、套话 ，甚至将报纸 、文件上的话成套 、成段堆砌到剧本之中，在拾人牙慧 、牙牙学语中，窥见思想 的空洞、思考的阙如和态度 的敷衍。有时，这类作品的主创还会以绚丽的声光电等手段掩盖表达意识的不足 。令人稍觉慰藉 的是 ，这类放逐了表达意识 的 、机械生产式的作品，几乎不会受到观众和市场 的认可 ，甚至很少有人看，其造成不良影响 的范围 是很有限的 ，只是浪费了人力物力资源 ，仍很不妥 。 戏剧创作放逐表达意识 ，有不同的表现形式 ，与无人问津的作品相比 ，艺术内核不坚固但观众数量庞大 的作品更值得注意 。随着戏剧发展 的多元化 ，不少作品越来越强调观众 的参与感 、互动感，无论剧本创作还 是舞台设计，都为观众的介入留足了空间。这类作品以创新的姿态挖掘戏剧的新 的可能性 ，探索戏剧概念的边界，值得鼓励，然而一旦过于强调互动性，戏剧自身逻辑的完整性难免遭到破坏 ，创作主体 的表达意识必然要向观众的参与和选择让步 ，二者如何调和 ，非常考验创作者的智慧和经验 。 在某种浪潮汹涌之时，保持一定 的克制和定力十分可贵。跨界融合没有问题 ，分寸、尺度至关重要 。当戏剧大幅度、全方位地向观众“敞开”，其文学意味 、表达意识被稀释乃至消解，戏剧和游戏、剧本杀 、视觉秀等其他艺术形式、娱乐方式 的差异及边界就逐渐变得模糊不清。有些作品 ，说它 是戏剧 ，它似乎击穿了“第四堵墙”，侵入了观众的心理屏障 ；说它 是游戏，它又很难像纯粹 的游戏那样让观众毫无顾忌地投入，毕竟与看过剧本 的职业演员一起演戏，这种压力对观众来说太大了些 ，很难放得开；说它 是舞台秀、灯光秀，其科技含量、视听效果又很难达到观众期待的“大秀” 的水平。 那么，问题就来了。放逐表达意识而一味追求与观众“打成一片”，戏剧究竟获得了解放还是陷入了尴尬 ？这个问题不容易回答，但可以做进一步、长时段观察 。把自己“创新”成其他事物，这 是否是戏剧创新的理想途径？这个问题也不容易回答 ，但值得认真考量 。 在笔者看来，文艺工作者应该坚持以人民为中心 的创作导向 ，时时刻刻将观众放在心中 ，这完全正确且非常必要。但 是 ，尊重观众 、为观众服务 ，并不意味着放逐自身表达意识 ，把剧本“写作权”交给观众 ，仅将戏剧视为让观众游乐其中 的一场真人秀，怎么乐呵 、怎么新鲜就怎么来 。真正 的创新应该是有内涵 的 ，而不是让艺术坚守让位于商业逻辑、让精神共鸣让位于感官刺激 。文艺作品 、文化产品终归不同于一般的商品，仅仅满足消费者物质层面 的“使用需求”是不够的。纵然不能一律要求戏剧为观众启智润心，也至少应该提供些许精神对话的场域、心灵慰藉的温度、审美愉悦 的空间 。做好本职工作，守护好文艺、文艺工作者 的职责，这才 是真正将观众放在了心上 。哪怕创作者的追求仅 是娱乐观众，内涵较为丰富、表达意识较强 的作品 ，也往往能够达到更好的娱乐效果。 总之 ，对于戏剧创作来说 ，形式可以千变万化，理念可以不断更迭 ，但一定的表达意识总不该缺席。（夕君） 彩神3地图 |
